Janos Ber - Faire Face

Francis Bacon / Bruce Nauman - Face à Face

Un catalogue d'exposition inédit faisant s'affronter deux géants de l'art contemporain.

Images tactiles, langage imparfait et technologie sont autant d’éléments dont Antoine Catala s’inspire et qu’il détourne ou met en relation, à des fins poétiques.

Reproduction en sérigraphie d’une composition originale de Henri Matisse conçue pour la chapelle du Rosaire des dominicaines de Vence en 1951.

La collaboration sur une décennie entre l’éditeur de mobilier Domeau & Pérès et des designers tels que : C. Pillet, les frères Bouroullec, M. Crasset, A. Putman, M. Szekely...

Véritable objet graphique, ce livre questionne la notion de document par un dialogue entre texte et image, construisant ainsi un espace mouvant et indéterminé.

Jackie Matisse, petite-fille d’Henri Matisse et fille de Pierre Matisse qui eut une galerie renommée à New York, est née en 1931.

Les deux grands panneaux décoratifs de la Polynésie, créés par Matisse en 1946, sont reproduits au pochoir à la gouache sur papier vélin d’Arches.

Ce « carnet de voyage à personnaliser » rassemble les dessins de 47 artistes niçois invités à donner une image de « leur » Nice, le lieu où ils vivent et habitent.

La pratique artistique de Jean-Luc Moulène, qu’elle soit photographique, filmée ou plasticienne, lui sert à étudier les phénomènes naturels et culturels qui l’entourent.

Installé depuis 1989 au Muy (Var) dans un ancien moulin et une usine désaffectée qu’il a rénovés et agrandis, Bernar Venet a réalisé un lieu dédié à la création contemporaine.

Peintre d'origine hongroise, Janos Ber interroge depuis les années 1960 les écrits et la peinture d'Henri Matisse.

Quinze années de créations contemporaines en céramique par une soixantaine de créateurs internationaux ayant collaboré avec le Craft (Centre de recherche sur les arts du feu et de la terre).

Première grande exposition rétrospective de l’artiste né en 1938 à Montpellier, ce catalogue monographique présentera, sur plus de 400 pages, le travail de celui qui fut l’un des témoins et des acteurs des grands bouleversements de la peinture contemporaine à partir des années 1960. 

Un livre « événement » à l’occasion des 50 ans du couvent de La Tourette construit par Le Corbusier en 1959. L’artiste F. Morellet est invité à faire dialoguer ses oeuvres avec celles de Le Corbusier.

Le texte de Bruno Duborgel révèle la longue aventure créatrice de Pierre Soulages, traversée de questions esthétiques, spirituelles et technologiques.

Cet ouvrage est le catalogue de l'exposition Picasso et le livre d'artiste au musée Pierre André Benoit à Alès.

L’univers du créateur Christophe Pillet à travers ses projets, dessins ou croquis originaux issus de ses archives personnelles de ces quinze dernières années.

« La lumière a ceci d’unique, d’être à la fois matérielle et immatérielle [...] la lumière parle » Éric Michel.

L’Art de construire vient dépasser le cadre classique des livres d’architecture pour faire découvrir au public la richesse des savoir-faire mis en œuvre par les entreprises de construction.

Un ensemble de gouaches et d’huiles réalisées par Geneviève Claisse entre 1965 et 1966 est présenté dans cet ouvrage.

Happy Birthday est une création originale réalisée pour la galerie David Gill à Londres qui surprend par son attachante originalité.

Jean-Baptiste Sibertin-Blanc Designer

Publié à l'occasion des 30 ans de carrière de Jean-Baptiste Sibertin-Blanc, cet ouvrage explore les thématiques qui traversent les expériences et recherches du designer et de son studio, JBSB : dessiner, voyager, faire, toucher, partager.

Images tactiles, langage imparfait et technologie sont autant d’éléments dont Antoine Catala s’inspire et qu’il détourne ou met en relation, à des fins poétiques.

Cet ouvrage présente un ensemble de créations inédites du maître de la Couleur. 

Ce catalogue monographique est consacré aux dernières réalisations de l’artiste Nathalie Talec (photographies, céramiques, installations, sculptures et dessins) à l’occasion de l’exposition au musée des Beaux-Arts d’Amiens, musée de Picardie.

Depuis les années 1980, Philippe Favier développe un univers singulier sans équivalent dans le monde de l’art contemporain qui ne cesse d’étonner l’observateur attentif.