Christian Lhopital

Le travail de Christian Lhopital joue ouvertement avec les codes de la représentation en art. La série de dessins que nous présentons prend pour sujet un ou des cadres sur un mur. Il y aurait donc là une sorte de mise en abyme où le dessin représente le degré zéro de l’art : un mur blanc avec un cadre vide. Mais en observant avec attention, on découvre rapidement que ce vide est un leurre. Chaque œuvre dévoile mille détails qui vont de la texture d’un mur d’où semble surgir quelques figures fantomatiques jusqu’à la fausse transparence des coloris qui voile autant qu’elle découvre. Rien n’est joué ici. Le hors-champ y conditionne la composition. L’espace dans l’espace, la fenêtre dans la fenêtre, le cadre du dessin révélant d’autres cadres ne seraient donc que des projections mentales s’interrogeant ouvertement sur la nature de l’art, sur ce qu’elle livre et donne à voir. Ce qu’elle masque et cache aussi. On ne s’étonnera donc pas si l’abstrait y côtoie le figuratif. Ce savant brouillage est aussi celui de l’échelle, à la fois celle de l’œuvre, tantôt petite, tantôt d’un format plus conséquent, mais aussi l’échelle des rapports de formes et de figures entre elles. Le monumental n’est pas une question de dimensions mais bien dans une disjonction entre une figure et son environnement. 

Œuvres présentées par la galerie

1- Indices et traces, 2024
Crayon, aquarelle et encre sur papier
45 × 70cm

2- Indices et traces, 2024
Crayon, aquarelle et encre sur papier
35 × 50 cm

3- Indices et traces 40, 2025
Crayon, mine de plomb et acrylique sur papier
48 x 85,5cm

4- Espaces troubles 08, 2023
Crayon, mine de plomb et acrylique sur papier
45 × 50 cm

5- Myriade 04, 2024
Crayon, mine de plomb et acrylique sur papier
65 x 50cm

6- Christian Lhopital
Photo de l’atelier, Lyon, 2026